среда, 26 июня 2024 г.

Diana Navarro - 2005 - No te olvides de mi

Diana Navarro - 2005 - No te olvides de mi

Актриса и певица, ярчайшая представительница классического испанского фламенко и испанской аутентичной музыки, обладательница одного из лучших голосов Испании. Диана Наварро - потрясающая певица, о которой совершенно ничего не слышно в России.

Большинство песен очень мелодичны, но вместе с этим могут содержать длящиеся несколько тактов непрерывные вокальные опевания одной ноты со всеми свойственными испано-арабской вокальной традиции микротональными мелизмами.

"No te olvides de mi" - дебютный альбом Дианы, а я его до сих пор не слышал. Слушал несколько поздних, и глубоко поражен ими. Теперь слушаю, с чего всё начиналось.

вторник, 25 июня 2024 г.

Julia Westlin - 2014 - Choose Your Choice

Julia Westlin - 2014 - Choose Your Choice

Джулиа Уэстлин - уникальное явление. Она является тем, что называется Independent Artist - независимый артист. Все же прочие, или как минимум большинство, прибились к тем или иным лэйблам, в надежде получить поддержку и продвижение. Но Джулиа всё сделала сама - в Youtube. Её канал имеет около полумиллиона подписчиков, которые донатят и всячески поддерживают свою любимую певицу.

Она из Канады. Поет собственные песни в ньюэйджевом ключе, Хотя вот этот - довольно ранний - её альбом довольно традиционный для Канады и США по звучанию. Особое внимание заслуживают её а-капелла-каверы на всемирно известные хиты - может быть на них она и взлетела, но как минимум - заслужено. В записи песен помогает Джулии её бойфренд Дэвид МиШоу (David MeShow) - тоже довольно самобытный и такой же независимый канадский музыкант.

понедельник, 24 июня 2024 г.

Frank Duval - 2021 - Lonesome Fighter

Frank Duval - 2021 - Lonesome Fighter

Почти 20 лет у Фрэнка Дюваля не было новых альбомов. Но регулярно появлялись намёки и невнятные обещания запустить совершенно ни на что не похожий проект "Planet Q", появлялись даже фрагменты будущего DVD с латиноамериканской актрисой с довольно неоднозначной и даже несколько нездоровой мимикой, выраженной в непомерном страдании, смотреть на что совсем не хотелось. Все это привело к тому, что проект "Planet Q" был отменен, а вместо него три года назад вышел долгожданный альбом, прослушать который я так и не набрался сил. И вот даже сейчас я не уверен, что дослушаю до конца. Потому что уровень печали и безысходности в предыдущих альбомах Дюваля нарастал экспоненциально.

Тем не менее, я пока это слушаю:

суббота, 22 июня 2024 г.

Kitaro - 2017 - Sacred Journey Of Ku​-​Kai, Volume 5

Kitaro - 2017 - Sacred Journey Of Ku​-​Kai, Volume 5

Для меня Китаро очень любимый и дорогой музыкант. Но эти чувства в первую очередь относятся к его ранним творческим проявлениям. В моем представлении он прошел вершину в 1990 году с альбомом "Kojiki", а дальше начался спад и трансформация его личности в некоторое другое русло - духовного мессионерства, например. Музыка ушла на вторые роли и стала для меня почти бессодержательной. Поэтому целый пласт его позднего творчества остался за гранью моего внимания. Я начинал слушать, и тут же прекращал.

Но я никогда не забывал о Kitaro и все надеялся вернуться к изучению всего того, что он сделал в последние пару десятилетий.

Вот одна из таких попыток:

четверг, 20 июня 2024 г.

Mythos - 2013 - Journey

Mythos - 2013 - Journey

Митос (Миф) - это проект двух ньюэйджевых музыкантов - Роберта Д'Эйта и Пола Шмидта. Оба - канадцы. Проект стартовал в середине 90-х, как можно предположить, на волне интереса к музыке в стиле Энигматик. В какой-то мере тут слышны музыкальные ходы и приемы характерные для Энигмы Микаэля Крету, В целом это добротная этно-электроника, мелодически интересная. Моё знакомство с Митос началось с первых двух альбомов, купленных в ларьке в переходе под Белорусским Мостом - недалеко от знаменитого "Путь к себе". Но тем тогда и закончилось. Сейчас что-то вдруг занялся изучением упущенного.

среда, 19 июня 2024 г.

Klaus Schulze - 1973 - Cyborg

Klaus Schulze - 1973 - Cyborg

Второй студийный альбом Клауса Шульце, и сразу двойник. 4 затяжных и вязких трека по 20-25 минут каждый. Это минималистская электроника, но при этом довольно глубокая. Как Клаусу такое удавалось, это и сейчас никому непонятно. А для меня эта музыка имеет буквально сакральный смысл - каждый раз переслушиваю с душевным трепетом. Полюбил с самого первого знакомства в 1993 году - к сожалению, довольно поздно.

воскресенье, 9 июня 2024 г.

Alain Maratrat (ex. Rockets) — новые треки 2024

Бывший участник французской группы Rockets (однако, много лет чувствовавшей себя в Италии как дома), автор многих песен, и в особенности концептуальной и необычной для группы пластинки «Pi Greco 3,14» — Алан Маратра (Alain Maratrat) продолжает радовать слушателей новыми треками. Его бывшая группа (ныне - под руководством Фабриса Куальотти) давно оставила космическиме орбиты, сменила стиль, и новых песен давно не выпускала. Но творческий потенциал Алана Маратры поистине неиссякаем, и плоды его по прежнему гармоничны и созвучны с тем, что так ждут романтики космических путешествий.

среда, 5 июня 2024 г.

Chambao

María del Mar Rodríguez Carnero, La Mari de Chambao

Это странное слово переводится с андалузского диалекта испанского языка как "Шалаш, укрытие от солнца из пальмовых ветвей и листьев". Жители Уэльвы и Малаги так называют покосившийся сарай или другую развалину, в которой могут жить разве что цыгане. Иногда это слово может быть о совершенно не в своём уме человеке. Но наш разговор об испанской группе, соединившей в своей музыке медитативное фламенко и ньюэйдж-философию.

четверг, 30 мая 2024 г.

Bebe

Bebe - María Nieves Rebolledo Vila

María Nieves Rebolledo Vila

Если заходит разговор об испанской эстраде, да и об испанской музыке вообще, нельзя не вспомнить о Бебе - в России она малоизвестна, но песни её слышал наверное каждый, хотя обычно люди не знают, кто это поет.

Бебе - это не совсем псевдоним, а скорее детская кликушка, но в испанском мире это очень принято - всю жизнь называться так, как кликали тебя родители или старшие братья-сестры. И в Италии есть такое - яркий пример Тото Кутуньо, который на самом деле Сальваторе. Но его всегда звали Тото. И на всех своих пластинках он Тото.

И Марию Ребойедо тоже звали домой, крича через всю улицу:

"Bebe, vete a casa! Corre, corre!"

И с тех самых пор она - Bebe. И у неё есть даже такая песня - "Corre!"

Leire Martinez

Leire Martinez

Кто она такая и откуда взялась

Новая певица испанской группы La Oreja de Van Gogh - Лейре Мартинес - не имела практически никакого бэкграунда, связанного с шоу-бизнесом. В каких-то источниках можно прочитать, что девушка стала победительницей испанского телеконкурса "Factor X", это не совсем верно - Лейре участвовала в нем лишь однажды, и выбыла после 6-го раунда, что приравнивается к становлению финалисткой, но - не победительницей. На момент присоединения к группе ей было почти 30 лет - для начала музыкальной карьеры довольно много. Впрочем, Лейре была на три года моложе предыдущей певицы группы и остальных её участников - можно сказать, была почти ровесницей тех музыкантов, с которыми предстояло петь много лет подряд.

La Oreja de Van Gogh

La Oreja de Van Gogh

Четверка веселых испанцев из Сан-Себастьяна - города на севере Испании - занимались музыкой забавы ради, ну и может быть для небольшого заработка - играли на свадьбах и похоронах на молодежных вечеринках - то, что публика закажет. Своих песен у них не было, как и названия группы. Состав группы был вполне стандартным для поп-формата: Ударные, Гитара, Бас и Клавишные (клавишник немного пел, больше тогда петь было некому).

Внезапно в спокойную и размеренную жизнь музыкантов ворвалась аномалия, по имени Амайя Монтеро. Музыканты искали певицу на роль лид-вокала, и думали, что с ней все продолжится как прежде, только может чуть лучше. А в итоге группа обрела собственное оригинальное название, собственный песенный репертуар, и даже в некоторый момент получила статус самой популярной испанской музыкальной группой. Музыканты на такое явно не рассчитывали - все, кроме Амайи - певица явно предполагала нечто более масштабное, поэтому после записи 4-го студийного альбома покинула группу.

Amaia Montero

Amaia Montero

Amaia Montero - бывшая вокалистка испанской группы La Oreja de Van Gogh ("Ухо Ван Гога"), покинувшая группу еще в 2007 и с той поры успела записать 4 прекрасных альбома, каждый из которых куда лучше звучит и слушается, нежели все последующее творчество её прежней группы (хотя, надо сказать, что и группа продолжает успешно творить... просто без Амайи уже не то).

пятница, 17 мая 2024 г.

Roger Eno

Роджер Ино — младший брат Брайэна Ино. Но не менее талантливый. Просто, чуть более скромный. Если у Брайэна ярко развито продюсерское видение, то Роджер — просто творец, которого мало заботит, насколько широк охват, и чего ждут люди. Но музыкальное направление у обоих музыкантов схожее, и они регулярно пересекались в совместных альбомах, первым из которых стал канонический альбом "Apollo", на обложке которого крупными буквами написано "Brian Eno", но мелкими дополнено: "with Daniel Lanos & Roger Eno".

Первый сольный альбом Роджера — "Voices" — вышел через два года после Apollo — в 1985-м году. Его иногда включают в дискографию Брайэна, или даже вовсе забывают, что автор музыки всё же Роджер, а Брайэн занимался тут лишь саунд-дизайном. Но, уж так велика фигура основателя жанра, и потому в его широкой тени может быть скрыт даже его родной брат. Впрочем, время всегда расставляет всё на свои места, и сейчас нет того дефицита информации, из-за которого была возможна подобная путаница.

Музыка Роджера Ино тяготеет к фортепианному эмбиенту, и ей очень близок Вангелис или даже Фрэнк Дюваль, если бы последний исполнял все свои произведения с максимально прижатой заглушающей струны педалью. Она очень мелодична, запоминающаяся, и — не будет преувеличением сказать — целительна. Действительно, Роджер Ино много лет занимался созданием курса музыкальной терапии для людей с трудностями в обучении и психологическими проблемами. И это в его музыке осталось — слышно практически в каждом альбоме — больше или меньше. А протяженность его дискографии, хоть и несколько уступает списку альбомов Брайэна, но всё равно очень велика.

Довольно широк круг творческого взаимодействия Роджера Ино с самыми разными музыкантами, включая Дэвида Гилмора из Pink Floyd. В частности, Роджер участвовал в качестве сессионного пианиста в записи сольного альбома Гилмора "Rattle That Lock" (2015 год).

среда, 15 мая 2024 г.

Brian Eno

Brian Eno

Brian Peter George St. John le Baptiste de la Salle Eno

Практически никто не использует полное имя этого выдающегося музыканта. Многие даже не знают, что столь популярное ныне музыкальное направление "Эмбиент" подарено Миру именно этим человеком. Хотя начинал он как типичный британский рокер, что, впрочем, очень скоро ему надоело.

Сегодня как раз 15 мая - день рождения Брайэна Ино — ему исполнилось 76 лет. Он практически ровесник Жана Мишеля Жарра, и занялся экспериментальной электронной музыкой в одну с ним эпоху — на стыке 60-х и 70-х годов. Первым музыкальным пристанищем Брайэна Ино стала группа Roxy Music, в которой он отвечал за партии клавишных и спецэффекты, но его видение не в полной мере сочеталось с трендом развития группы, и после второго альбома RM Брайэн Ино отправился в свободное плавание и начал сольную карьеру.

Первые два сольных альбома какой-то мере были еще созвучны с Roxy Music — тоже песни, тоже Рок, хоть и странный. Но начиная с 1975 "Another Green World" Ино стал уходить в эксперимент на полную глубину. На самом деле еще в 1973-м он записал совместный с Робертом Фриппом ("King Crimson") экспериментальный психоделичный альбом "Evening Star", что уже стало определяющим вектором практически всего его дальнейшего творчества. Далее он лишь подтверждал свою приверженность экспериментальной и эмбиентальной электронике. А песенные вкрапления отошли на уровень сотрудничества с другими музыкантами, которых Ино в большом количестве продюсировал. Среди его подопечных в разное время оказались U2, Talking Heads и Дэвид Бирн, Дэвид Боуи, Роберт Фрипп, Элвис Костелло, Джон Кейл, Нико, Пол Саймон, «Звуки Му», Genesis, Cluster, Slowdive, Coldplay, Натали Имбрулья и многие другие — список может быть очень длинный. Как и невероятно обширна дискография самого Брайэна Ино.

Можно с уверенностью сказать, что количество полноформатных альбомов, которые он выпустил под собственным именем, или в значительной степени приложил руку, как ключевой автор/соавтор, если еще не достигло сотни, то стремительно к тому приближается.

Музыкальную стилистику Брайэна Ино перенимали многие яркие представитель электронной сцены. В их числе и Жан Мишель Жарр, записавший в 1990-м году фактически ремейк альбома Брайэна Ино 1985 года Thursday Afternoon — мы знаем это произведение как "Waiting for Cousteau",правда, не все в курсе, что изначальная идея такой музыки принадлежит Ино.

Ино первым придумал концепцию саморазвивающейся музыки, которая могла бы быть выпущена в виде веб-приложения, и при запуске самостоятельно генерировала каждый раз новые мелодические и инвайронментальные проведения, но в строго в стилисте, заданной автором. Позже эту концепцию в значительной степени повторил опять же Жан Мишель Жарр, выпустив веб-приложение EON.

Брайэн Ино отличается поразительной творческой неутомимостью, и до сих пор регулярно выпускает новые альбомы по несколько релизов в год, но при этом совершенно нет ощущения, что автор ушел в самоцитирование и исписался.

четверг, 4 апреля 2024 г.

Boris Blank (Yello) во время записи альбома Stella (1985)

Просто, очень хорошая фотография эпохи создания культового альбома дуэта Yello 1985 года - "Stella".

Лично мне этот альбом очень нравится. И фактически с него для меня и начинается то Yello, которое я всем сердцем люблю. Предшествующие Стелле альбомы тоже нравятся теми или иными треками. Но Stella нравится фактически целиком и, самое главное, нравится концептуально - как альбом, как сквозная мысль, как нечто такое, без чего я не был ты тем, кем являюсь с этим.