Silvia Cignoli - 2024 - Sublimation - Live in Japan

Сильвия - ярчайшая представительница экспериментального (но при этом - приятного на слух) эмбиентального электронного сектора. Она очень оригинальна. И если с кем её как-то можно сопоставить, то лишь с другой итальянкой - Сьюзан Чьани. Но Сьюзан вооружена модульными синтезаторами. Сильвия - гитаристка. Синтезатор в её полотнах, если и присутствует, то где-то на заднем плане, а в концентных воплощениях её музыки он и вовсе идет в записи. Но 90% саунда рождается живьем и только гитарой - через многозвенные цепи обработки.

Как таковых студийных альбомов у Сильвии Чиньоли не много - 2 или 3. Зато каждое выступление настолько уникально, что его интересно слушать многократно - именно как серьезную и выверенную студийную работу.

Сегодня в соцсетях Сильвия опубликовала ссылку на запись недавнего своего концерта в Осаке. Наслаждаюсь.

• https://www.youtube.com/watch?v=6ru3GAgyff4

Lime - 1986 - Take the love

Когда на стыке 80/90-х я ходил по кассетным ларькам и выискивал редкую тогда электронную музыку, мне предложили совсем никому неизвестную группу Lime, сказали, что "Электроника". На Яндекс-музыке так это и сейчас квалифицируется.

Я был расстроен после первого прослушивания записанной катушки. Это был другой альбом, хотя стиль тот же. Но какая же это электроника? Я хотел запись размагнитить. Но отложил. Потом как-то переслушал, потом еще раз, а потом стал слушать круглыми сутками и собрал всю дискографию на фирменных канадских CD.

Сегодня узнал, что Денис ЛеПэйдж - основатель проекта, недавно умер. Вокруг события много воспоминаний и оценок его вклада в клубную музыку своего времени. Его называют гением эпохи, Произведениям приписывают магические свойства. И со всем этим я соглашусь.

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_l_mQuXU5loTehmKxozK7m5eEQ7jPXYy5g

Malú - 2015 - Caos

Я очень поздно узнал о существовании этой певицы, полное имя которой - María Lucía Sánchez Benítez, а Malú - просто детское прозвище, образованное от первых двух её имен - тетя, приехавшая на двухлетие племянницы, посчитала, что маленькую девочку нужно звать как-то покороче. Девочка давно выросла, а её до сих пор только так и зовут.

Как бы то ни было, Caos - один из лучших её альбомов. Добротная испанская эстрада, яркие мелодии и особенный голос, искреннее полное энергии исполнение. Мне лишь остается наслаждаться тем, насколько Мир неисчерпаем на новые открытия.

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_n2-sRibwS-ax5LZOcql1kjrVrq9X_iWe4

Olivia Belli - 2019 - Four Moons

Похоже, эта неделя проходит в наполнении вибрациями неоклассики Оливии Бэлли. Мини-альбом, обозначаемый как EP (Extended Play) посвящен четырем основным фазам Луны. Тема Луны в творчестве Оливии очень важная, и я могу лишь подтвердить, что её музыкальное видение в значительной степени перекликается с моим восприятием лунных энергий.

Здесь всего 4 трека:

1. Растущая Луна
2. Полная Луна
3. Убывающая Луна
4. Безлуние

Для формата EP вполне целостная картина.

Очень приятно встретить в этом мире музыканта, который слышит Луну очень похоже на то, как слышишь её сам.

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kfJTKhzWjafGEvc28A3WkeIfDwo5y8xFo

Olivia Belli - 2021 - Sol Novo

Казалось бы, знаю и слушаю Оливию Бэлли уже давно. Но внезапно остро ощутил, что все это время просто проходил мимо её гениальности. Да - и этот альбом я тоже упустил из виду, а теперь просто поражаюсь всем этим невероятным фортепианным арпеджио и непонятно откуда выплывающим мелодиям.

В альбоме много видео. И на них понятно, насколько глубоко Оливия живет внутри своей музыки, как её мало снаружи.

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mN_GKaKRO1DfIvM29hX-Vj8roawXKulXc

Olivia Belli - 2024 - Intermundia

Прошедшей ночью эта музыка сделала меня абсолютно счастливым человеком. Я под неё намеревался уснуть, но не провалился в сон окончательно, а застрял где-то между измерениями реального и нереального. Сейчас, набирая этот текст не перестаю поражаться, насколько музыка соответствует названию: "Intermundia" - это как бы "Междумирие".

Оливия Бэлли - итальянская пианистка, развивающая минимализм, неоклассику, и порой переосмысляющая звучание классических произведений, таких как "Лунная соната" Бетховена, например.

Иногда погружается в электроакустические эксперименты.

Очень интересно наблюдать за её живой игрой на фортепиано - в этом она совершенно уникальна.

Из России послушать альбом Intermundia сейчас сложно:

• https://oliviabelli.lnk.to/intermundia

Jean-Michel Jarre - 2019 - Snapshots From EōN

Изначально это веб приложение под iOS, и предполагало оно, что пользователь, всякий раз, когда запускает приложение в своём телефоне или планшете (или Макбуке), будет получать всё новую и новую музыку в стиле Жана Мишеля Жарра. Генерации были неповторяющиеся и непредсказуемые - ничего настроить или подкрутить под некоторый запрос пользователя нельзя, зато каждый раз это будет сюрприз.

Идея уже воплощалась Брайэном Ино за 15 лет до Жарра, но у Ино был характерный эмбиент. Жарровское приложение все-таки чаще генерирует техно в стиле его альбома "Oxymore".

Другое дело, что именно музыку ожидать от этого предложения тщетно. Это как-будто небольшие стилистические демки, играющие в пределах одного аккорда. До музыки приложение не доросло, и скоро было свернуто. Но Жарр выпустил "тройник" (3CD), в котором собрал наиболее удачные генерации этого приложения на 2 часа времени, если его не жалко.

Был и виниловый релиз.

• https://www.youtube.com/watch?v=996aLcmuE54

Max Corbacho - 2024 - The Delicate Essence of Solitude

Тот самый альбом, о котором шла речь в предыдущем посте. Это большая удача, когда Макс делает многотрековые альбомы. У него в альбоме запросто может оказаться всего 1 трек, внутри которого развития нет. Но если треков несколько, то появляется то, что называется "Музыка".

В целом, ощущение от этого релиза гораздо более приятное, чем от (условно говоря) сингла, за ним последовавшего - здесь есть некоторое количество находок, выносящих слушателя за рамки ультракомфортного эмбиента. Понятно, что слушатель хочет в этом всем "забыться". Но задача композитора оставить его хотя бы на какую-то долю осознанным. И здесь эта задача выполнена. В некоторых других альбомах Макса - нет.

• https://maxcorbacho.bandcamp.com/album/the-delicate-essence-of-solitude

Max Corbacho - 2024 - Fragment of a Dream (73 Min Extended Version)

Макс Корбачо - испанский композитор-электронщик, современный король эмбиента. Вот, раньше был Брайэн Ино, а теперь - Он. Альбомов, правда, поменьше (на Bandcamp три десятка релизов), но это - пока. Макс очень хорошо покупается, и проявляет в этом деле завидную харизму - его давно и многие любители эмбиента очень хорошо знают и ценят.

В 2024 у него был альбом "The Delicate Essence of Solitude" из 6 треков, самый короткий из которых - всего 3-минутный, Макс чуть позже представил в расширенной 73-минутной версии. Вот о нем и речь.

• https://maxcorbacho.bandcamp.com/album/fragment-of-a-dream-73-min-extended-version

Сам автор сравнивает эту музыку с пространством сна, с погружением в него и путешествием по пространствам сонных реальностей и миров. Но у Макса вся музыка примерно такая, и более сравнить её не с чем.

Хотя, я пытался под неё уснуть. И не получилось. Слушал потом наяву. Под какую-то активную деятельность.

Нормально.

Jean-Michel Jarre - 2016 - Oxygene 3

В очередной раз слушал этот альбом на пробежке. Лично для меня Жарр очень хорошо заходит для бега, превращая его в межзвёздный полет. Это и классического - самого первого "Кислорода" касается. Но тут я себя еще раз поймал на мысли, что эти два альбома, пожалуй, со мной чаще всего другого из дискографии Жана-Мишеля.

Когда альбом только вышел - в 2016-м году, его очень ругали любители жарровской классики - что, дескать, исписался, много похожести на самого себя, но не в лучшем того проявлении... Правда, когда Жарр углубляется в альтернативные эксперименты, его ругают нисколько не меньше.

По прошествии нескольких лет я могу сказать, что у альбома "Oxygene 3" действительно есть минус, но всего один - это вставка из пьесы Oxygene VI (из самого первого "Кислорода"), которая как-то неожиданно закрадывается в последнем треке, и разрушает уникальность материала - был бы вполне независимый от всего прочего альбом... но, нет - с этой вставкой он становится зависимым.

Но я её теперь уже просто не замечаю. Слушаю, слушаю... а потом такой: "А где тот кусочек?" - его вроде как и не было. Было бы совершенно идеально, если бы его-то вырезать. Может, так и сделаю. Тогда альбом будет вообще на 100% без нареканий.

• https://music.youtube.com/watch?v=Hgn4ffOSqCc&list=OLAK5uy_kzeFzVZQdlu8ZP3ZAk5Iqno6tnasJTYe0

Klaus Schulze - 1995 - In Blue

Когда альбом только вышел, он воспринимался как откровение. В 90-х годах у Клауса открылось 3-е дыхание, и этот альбом, пожалуй, стал его кульминацией. Сейчас в его звучании слышно много грубого, неотесанного (что вообще всегда было характерно для Шульцевской музыки), но по прежнему этот альбом затягивает, мотивирует, очень хорошо ложится под любую работу.

В оригинальном двухдисковом издании альбом "In Blue" был 3-трековым: 1 трек в первом CD, 2 трека во втором CD. Но было множество индексов. Сейчас стрим-сервисы его раздробили на множество кусочков, что зря. И в 2005-м вышло 3-дисковое переиздание - с бонусами.

Отдельное внимание заслуживает гитара Мануэля Гётшинга во втором CD.

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nzfUXYBgg1Z6stRI-KLPbBZ6VLmETCGpc

Diana Navarro - 2005 - No te olvides de mi

Актриса и певица, ярчайшая представительница классического испанского фламенко и испанской аутентичной музыки, обладательница одного из лучших голосов Испании. Диана Наварро - потрясающая певица, о которой совершенно ничего не слышно в России.

Большинство песен очень мелодичны, но вместе с этим могут содержать длящиеся несколько тактов непрерывные вокальные опевания одной ноты со всеми свойственными испано-арабской вокальной традиции микротональными мелизмами.

"No te olvides de mi" - дебютный альбом Дианы, а я его до сих пор не слышал. Слушал несколько поздних, и глубоко поражен ими. Теперь слушаю, с чего всё начиналось.

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nYME1Mv-0tz7n_CEOCGIUlbBpAug_bzX0

Julia Westlin - 2014 - Choose Your Choice

Джулиа Уэстлин - уникальное явление. Она является тем, что называется Independent Artist - независимый артист. Все же прочие, или как минимум большинство, прибились к тем или иным лэйблам, в надежде получить поддержку и продвижение. Но Джулиа всё сделала сама - в Youtube. Её канал (https://www.youtube.com/@JuliaWestlin) имеет около полумиллиона подписчиков, которые донатят и всячески поддерживают свою любимую певицу.

Она из Канады. Поет собственные песни в ньюэйджевом ключе, Хотя вот этот - довольно ранний - её альбом довольно традиционный для Канады и США по звучанию. Особое внимание заслуживают её а-капелла-каверы на всемирно известные хиты - может быть на них она и взлетела, но как минимум - заслужено. В записи песен помогает Джулии её бойфренд Дэвид МиЩоу (David MeShow) - тоже довольно самобытный и такой же независимый канадский музыкант.

• https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kGJsIaiihac26noEwUEteY7Kob1G4u6Rs

Frank Duval - 2021 - Lonesome Fighter

Почти 20 лет у Фрэнка Дюваля не было новых альбомов. Но регулярно появлялись намёки и невнятные обещания запустить совершенно ни на что не похожий проект "Planet Q", появлялись даже фрагменты будущего DVD с латиноамериканской актрисой с довольно неоднозначной и даже несколько нездоровой мимикой, выраженной в непомерном страдании, смотреть на что совсем не хотелось. Все это привело к тому, что проект "Planet Q" был отменен, а вместо него три года назад вышел долгожданный альбом, прослушать который я так и не набрался сил. И вот даже сейчас я не уверен, что дослушаю до конца. Потому что уровень печали и безысходности в предыдущих альбомах Дюваля нарастал экспоненциально.

Тем не менее, я пока это слушаю:

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_l4ludunlocb9Q6HIZieJS8fU0uWziVbv4

Kitaro - 2017 - Sacred Journey Of Ku​-​Kai, Volume 5

Для меня Китаро очень любимый и дорогой музыкант. Но эти чувства в первую очередь относятся к его ранним творческим проявлениям. В моем представлении он прошел вершину в 1990 году с альбомом "Kojiki", а дальше начался спад и трансформация его личности в некоторое другое русло - духовного мессионерства, например. Музыка ушла на вторые роли и стала для меня почти бессодержательной. Поэтому целый пласт его позднего творчества остался за гранью моего внимания. Я начинал слушать, и тут же прекращал.

Но я никогда не забывал о Kitaro и все надеялся вернуться к изучению всего того, что он сделал в последние пару десятилетий.

Вот одна из таких попыток:

• https://www.youtube.com/watch?v=0PXeRSOSMXA

• Можно слушать на Bandcamp:
  https://kitaro.bandcamp.com/album/sacred-journey-of-ku-kai-volume-5

Mythos - 2013 - Journey

Митос (Миф) - это проект двух ньюэйджевых музыкантов - Роберта Д'Эйта и Пола Шмидта. Оба - канадцы. Проект стартовал в середине 90-х, как можно предположить, на волне интереса к музыке в стиле Энигматик. В какой-то мере тут слышны музыкальные ходы и приемы характерные для Энигмы Микаэля Крету, В целом это добротная этно-электроника, мелодически интересная. Моё знакомство с Митос началось с первых двух альбомов, купленных в ларьке в переходе под Белорусским Мостом - недалеко от знаменитого "Путь к себе". Но тем тогда и закончилось. Сейчас что-то вдруг занялся изучением упущенного.

• https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_k6xSz_U5GXYWgNDOQZARj5T4pSRg5ropE